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当“话剧改编电影”成为slogan，所谓IP也难免从香饽饽熬成臭豆腐

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“开心麻花”的第二部电影《驴得水》已经上映近二十天了，先前举行的点映收获了224万票房，相比第一部《夏洛特烦恼》点映的1125万，差距实在有点大。上映6天后终于破亿，虽话题度高，但票房一直低走。且其自带的“开心麻花团队”、“零差评话剧IP”光环，还是很让人关注它能否突破《夏洛特烦恼》。

话剧改编电影近年大火，今年12月还会上映一部话剧改编电影《你好，疯子！》。观众和专业人士都盼望着“话剧改编电影”是香饽饽，然而盼望着，盼望着，真正公映了，香饽饽接受考验的时候到了。与其夸大话剧IP的作用，不如好好捋一捋话剧改编电影的真实情况。

“话剧改编电影”不稀奇

追本溯源，最牛的是他

中国电影在发展之初，就是拄着戏剧的拐杖前行的。电影从戏剧那里借鉴剧作冲突形式，人物形象刻画、表演、场面调度、灯光、布景等等。所以两者的融合早已有之。从建国伊始，就有诸如《龙须沟》、《新局长到来前》、《霓虹灯下的哨兵》等改编自当时优秀话剧的电影，这些影片放在当年也是可以打着“IP”的旗号进行宣传的。

其实，新时期至今，话剧改编电影发展得最为成熟的是曹禺先生的作品。他有4部话剧作品被改编成电影，如《原野》（1981年）、《雷雨》（1984年）、《日出》（1985年）、《北京人》（1998年），每一部在当时也是被观众称赞不已。在2006年，张艺谋导演又将《雷雨》改编，时空置换，遂成《满城尽带黄金甲》。放在今天，那宣传语便是“曹禺作品又/双/叒/叕搬上银幕，首映XX万引热评”。

《驴得水》作为“开心麻花”的第二部话剧改编电影作品，搁置在整个电影历史当中，其实并不那么稀奇。不断的立“话剧改编电影”的slogan，造成了整个“话剧改编电影”市场是多么“香饽饽”的假象，而变化莫测的电影市场，又最擅长把“香饽饽”熬成“臭豆腐”了。

话剧是个好IP

平心而论，反响却总体低迷

IP之所以火爆，主要是因为电影市场“一本难求”，有个拥有固定受众的IP，电影的制作方、投资方便有了底。从原来的名著，到游戏、漫画，再到近年的话剧，市场在不断的在进行尝试。

不得不说，话剧是个好IP，它是各类IP中与电影艺术本体最为接近的。而且，随着话剧市场的蓬勃，它的受众面也得以拓宽。同时，也在适当的培养受众的审美。但平心而论，市场的反响还是总体低迷的。小官整理了近三年话剧改编电影的主要情况（数据统计截止到发稿）。

虽然去年有《夏洛特烦恼》狂揽14亿票房，但《过年好》刚5400万，《华丽上班族》收获4748万，而在影片投资中光公室的搭建就花了4千万。《十二公民》更是只有1397万。这几部影片在话剧阶段是极受观众热捧的，《十二公民》甚至曾有俄罗斯版、日版、美版。

再往前溯回，丁乃筝的《他和他的两个老婆》改编成的电影《恋爱排班表》。由许晴出演，票房惨淡到只有87万；叶念琛导演的改编自同名话剧的《隐婚男女》也是不及话剧热度高，只有1407万票房；内地著名话剧导演孟京辉也曾跨界导演过电影《像鸡毛一样飞》，结果不尽人意。

近年，虽有邓超和俞白眉搭档的电影《分手大师》、《恶棍天使》都超过6亿票房，但口碑却不及话剧本身。

在票房、口碑方面都有不错表现的，要属《暗恋桃花源》。作为话剧演出时，《暗恋桃花源》自1986年从台湾一直风靡到内地，至今仍被黄磊、何炅诠释，各大高校也有自己的高校版。而赖声川导演，早在1992年就拍摄了由林青霞和金仕杰主演的电影版《暗恋桃花源》，并在第五届东京国际电影节获青年电影樱花银奖。电影《暗恋桃花源》除了有别于一般电影而采用非线性叙事之外，还在构图上大量保留了原本属于话剧的表达方式。

到底哪种方式更适合话剧通过影像来表达，电视也一直在摸索。电视剧《士兵突击》也改编自话剧，但相对于原话剧内容，电视剧已经做了极大的扩充。在2014年，湖南卫视张丹丹团队也曾尝试将话剧搬上电视，《星剧社》节目云集了田沁鑫、何念、詹瑞文等戏剧界大腕，汇聚了两岸三地十部优秀话剧，节目中推出经过“电视化”处理的经典剧目有《21克拉》、《罗密欧与朱丽叶》、《恶棍天使》、《鹿鼎记》等。据悉，当时录制节目设置了2~3个观众机位，12个舞台机位和4个真人秀机位。而且在声、光、影、后期制作上，也在试图将舞台表演注入电视剧或电影的效果，这使得《星剧社》在其形式与规模上超越了单纯的话剧录播节目。这其中，也有不少争论。其一是过度剪辑影响原话剧的整体内容，另外就是综艺花的镜头和特写削弱了故事本身。

对于话剧和电影、电视的融合，曾指导过话剧《1988：我想和这个世界谈谈》的邵泽辉觉得，以一个娱乐的方式去做严肃的艺术，一般不会有好结果。知名媒体人阿笨也坦言，话剧搬上荧幕必须要量身定制。

想“叫好又叫座”

一言蔽之，不用急于变现

虽然话剧和其他媒介的联姻被唱衰，近年来能真正做到“叫好又叫座”的话剧改编电影寥寥无几。但话剧这样一个IP，与电影的亲缘关系最近，两者确实较其他艺术更容易转化。且话剧剧本的内容设置、时长与电影的接近程度比小说、游戏、动漫更大，较容易改编。此外，话剧已经有一定的受众基础，粉丝经济带动效应比原创剧本大，因而确实值得持续开挖。一言蔽之，便是不用急于变现。

要成为一个好IP，话剧本身必须不断打磨。《夏洛特烦恼》从2012年首映，现在已经是第33轮，累计演出上千场，仍然在全国多个城市巡演。这样的巡演中，从导演到演员，甚至细分到每一个道具，团队都能找到一个更适合的表达，又慢慢吸收了电影中“场次”的概念。因此，在转化成电影时，创作团队基于先前的尝试，能更快通过电影化的手法来展现剧本内容。

当然，话剧要改编成电影，最重要的是选择适合改编的剧本。总结起来，过于“三一律”、太drama、玩黑色幽默的影片往往市场反响一般。

话剧多是严格遵守三一律的，时间、地点、行动都高度统一，这样转化成电影时会显得十分单调。去年吃遍上海国际电影节大奖、豆瓣评分高达8.2分的《十二公民》，虽然剧本内容和镜头语言表达都很不错，但因为严格遵守三一律，使得普通观众很难接受。

《华丽上班族》投资与回报有巨大差异的原因则是，舞台假定性与电影写实性不相融合的结果。导演效法《芝加哥》，把整个布景和舞美都做了舞台化的处理，完全不使用实景拍摄。这种做法对于富于时代感和荒诞感的《芝加哥》是成立的，但是对于职场这种现实题材就显得格格不入，让人很难产生代入感。

《驴得水》想通过尝试黑色幽默的形式来揭示社会现象，很有内涵，但比起同师门的《夏洛特烦恼》，市场接受度还是低很多。而且即使运用了黑色幽默的手法，专业人士对于影片的评价也形成了两极分化。

不能忽视的，不想接受也必须接受的一点就是——明星效应。《夏洛特烦恼》除了本身内容过硬外，主演采用了当时通过春晚走红的沈腾、马丽，这一组搭档不仅有一定的知名度，而且先前演的小品会给人一种很接地气的感觉，因此观众会逐渐变成影片的“自来水”。此番《驴得水》虽然内容有所突破，但从导演到主创都鲜有知名度，因此票房也不及前者。当年《暗恋桃花源》要翻拍成电影，导演赖声川请到林青霞出演女主角，既使角色本身得到突破也照顾到了票房。