如何评价自己的照片 | 玻璃万花筒

作为一个摄影爱好者，自己能拍出什么样的照片始终是我关心的终极话题。手动对焦？原厂镜头？德国口味？光线？色彩？构图？题材？意境？这些都重要，但这都不是本文试图讨论的话题。

我想来聊聊为什么想要拍照片的动机。因为动机往往会影响评价方法和标准，还有期望。

不少人应该都有这样的体会吧，孩子的笑容多美好，姑娘的酒窝多甜蜜，桌上的美食多丰盛，面前的风光多壮丽，于是摁下了快门。记录身边美好的事物，这是拍照片的主要动机之一。评价这类照片，会相当地主观。因为这是“我”认为美好的东西和瞬间，但对于观者而言，却不一定。他可能会觉得孩子没他自己的好看，姑娘腿太粗了，一桌子西餐有什么好吃的，还有这样的馒头山很普通等等。观者对美好的体验不一样，眼界有差异。很可能你觉得美的，在他眼里完全不值一提。对于这类照片，自己觉得好就可以了。所谓随手拍，以“自娱自乐”为评价标准。

又或者，你有意识地去探索一个少有人去过、见过的景象，然后采用了不同寻常的拍摄方法或角度，那么这样的照片或许会让观者觉得非比寻常乃至为你点赞。比如凌晨4点起床扛着10kg重的器材去拍山顶的日出，或者设计精巧的背景和光线环境来衬托模特的曼妙身姿。此时，拍摄的动机不仅仅是记录，而是去发现那些来源于日常，而又高于日常的美好瞬间。这些美好的体验，不经过一番努力，是获得不了的，也不是大多数人经常有的体验。

如果你怀揣这样的动机-扩展对美的认知和体验-来拍照片，那么评价这类照片，应从确认自己的初心开始：即我是否穷尽了力所能及的一切资源、能力来发现、理解并捕捉美。探索美的边界需要巧妙、细致地发现和捕捉，其过程可谓辛苦，艰难，甚至坎坷，拍摄者应该将全部的能量和精力灌注于此。之后，可再从器材、技巧、美学等角度来探讨照片存在的问题和下次提高的可能性。

还有一类拍摄，其动机来自于捕捉人类普遍的情感，让观者有共情的观赏体验。于照片上的表现形式可谓拍摄出“故事”。这一类照片，需要拍摄者在有限的时空里再现出人物的戏剧冲突，这难度无异于创作短篇小说。曾有人说“我希望我的照片是我的电影的第一个镜头”，就是类似意思。拍摄者需要集合自己所有的人生体验，和情感记忆，然后用一次快门的瞬间，将其中发生共鸣的部分唤醒。

评价这类照片，应该从照片欲表达的情感和自己之间的联系入手：这是不是最触及我心底的瞬间，触动了我的什么回忆，唤起了我的什么体验，怜悯，慈爱，悲痛，无奈还是其它。以上的提炼越准确，越清晰，越能够可能转化为照片的核心表现力。拍摄者的阅历和悟力，往往能够决定他对人性的复杂，情感的斑斓有多深入的了解，能多大程度上由个体的体悟上升到对人类普遍的情感体验的连接和表达；而后者，就是和照片的其它观者建立联系的通道。简言之，看看照片能否打动自己；过了一段时间后如果还能打动，那么不妨问问周围的观者，是否能打动它们，为什么。

当然，也有不少摄影爱好者以照片获取报酬，甚至试图以此谋生。对于这类照片，评价方法则较为直接：是否能够满足照片购买者的需求。大量的商品推广、婚礼记录、商业人像等，客户的要求应该首当其冲。经过事先的沟通、协商，确定了拍摄内容、具体要求等，如果最后客户愿意为你的照片埋单，就可以认为这是成功的照片。

注：以上所有照片为作者拍摄。

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