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专业人做专业事 | SCA毕业作品采用EOS C700拍摄

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奥斯卡、好莱坞、艾美奖……一说到电影,这几个词肯定让人心潮澎湃。这是多少电影人心里的圣坛。而全球也有不少专门培训电影人才的学校。美国南加州电影艺术学院(USC School of Cinematic Arts,简称SCA)就是其中之一。它作为国际上电影类院校的第一梯队,培育了诸多优秀的电影高水平人才。自1965年以来,平均每两年就有一位校友获得奥斯卡奖的提名,其它奖项也处处都有SCA学员的身影。而在SCA今年的毕业生中,就有来自中国的导演系学生童画,她们使用了佳能EOS C700拍摄了她们的毕业作品——《春花》。



作为全球顶级的SCA学院的毕业作品,幕后的制作团队阵容相当的强大。除了刚才提到的SCA导演系的童画作为本片的导演,还有北京师范大学的张晗作为制片人,UCLA的汪辰作为摄影。而摄影指导梁根荣,来⾃韩国,毕业于美国电影学院AFI。特效指导刘子明毕业于萨凡纳艺术学校。此次拍摄由多次获得艾美奖,奥斯卡短片提名的美国南加州⼤学高级导演课导师Michael Uno全程指导。这次,我们采访到了《春花》这部短片的摄影汪辰,由他为我们带来拍摄的幕后故事。


佳能设备全线保障

Q:这部作品是一个什么题材的短片?是在什么地方拍摄的?


A:这是一个故事片。17岁的少女春花出⽣在一个闭塞的南方水乡,因为传统习俗,要被家里换婚给⼀个傻⼦做媳妇。然⽽从⼩要强好学的春花,⼀直想离开这个村庄,去看外面的世界。回乡下探亲的城里⼥孩小童,让春花接触到了“外面世界”自由的诱惑,和懵懵懂懂的“”。悄悄计划逃跑的两人,因为突如其来的意外,让春花的人生⾛向了意想不到的⽅向。即使在现在,农村重男轻女,忽视女性权利的现象仍然存在。甚至在所谓的“大城市”文明中,这个观念依然以隐形的形式存在。婚姻对女性的桎梏,社会给予⼥性对“婚姻”的责任依然跟理想中有很多不同。这个影片就融入了导演对此现象的思考。


在剧本设定的前提下,这个短片拍摄因地制宜的在油菜花盛开的江苏进行了拍摄,非常具有中国的特色,也符合题材的需求。



这个微电影短片成片大约是25分钟,我们在江苏拍摄了9天。


Q:这是个电影短片,它的剧组都包含什么成分?与大的电影剧组相比有什么不同?


A:摄影、灯光、美术、道具、服装、制片、航拍、录音、剪辑、动作指导、演员组等。虽然这是微电影短片,但是我们的人员配备跟电影剧组一样,只是没有这么多人,有些组员不是全程跟到尾,所以平常是30人左右,最多的时候达到40个人。人员越多越不太容易管理和协调,所以我们的制片组压力比较大,但管理的也很好。目前的电影行业人员分工很明确,但是考虑经费问题,我们尽可能的合并了一些工种,比如美术和道具,服装和化妆等。所有的组都是专业的,用的设备如佳能EOS C700摄影机、CN-E14.5-60mm T2.6 L S/SP电影镜头等,都是专业的电影设备。



Q:这个微电影在拍摄设备配置上是如何考虑的?为什么会使用这些设备?


A:我们的机身是佳能EOS C700,镜头包括CN-E14.5-60mm T2.6 L S/SP,CN-E30-300mm T2.95-3.7 L S/SP,CN-E30-105mm T2.8 L S/SP三个变焦镜头,CN-E24mm T1.5 L F定焦镜头等。起初我跟制片要求了CN-E基本镜头组的5颗电影镜头,但是出于成本考虑,制片希望我能更加精简。我考虑了所有分镜,发现只有一场戏需要小摇臂跟拍,就让导演问他朋友借了佳能EF 24mm f/1.4L II USM这颗照相镜头,在这次电影的拍摄上,这颗镜头配合EOS C700的素质让我非常满意。第二,是对于夜景的拍摄。由于我们夜戏并不多,而且都相对可控,所以我就把夜戏上对亮度的控制交给了EOS C700的高感性能,而不全靠大光圈的镜头。EOS C700的噪点质量非常好,在实际拍出来的画面效果也非常令我满意。因此我就让制片去掉了大部分CN-E基本组镜头,只保留了一颗CN-E24mm T1.5 L F。



这里也有一个小插曲。有一场室内的戏,最开始我和导演对这场戏的思路并不是很清晰,我们一遍遍走戏,同时在旁边用手机录像模拟机器运动的路线,最后给导演看的时候,她决定采用拍长镜头的做法来拍这场戏。可我当时手上只有一颗CN-E24mm T1.5 L F镜头,对于在那个屋内拍摄,还是需要再广一点才更合适。情急之下,我正好看见院子里的武术老师在用佳能EF 16-35mm f/2.8L II USM这个镜头拍摄剧照,于是我向他借了这颗镜头,用它拍完了整场,也幸亏用的是EF口的EOS C700,让我用上了这颗镜头,达到了我想要的效果。EF接口的好处就是佳能拥有庞大的镜头群,想找到合适的镜头并不是太难。


电影镜头效果出众

Q:在拍摄中使用的变焦镜头,您觉得使用感受如何?为什么会选择这支镜头拍摄?


A:CN-E14.5-60mm T2.6 L S/SP这颗镜头的焦段非常实用,而且机动性非常好,我大部分场景下都会用这颗镜头拍摄,它的整体画面非常锐利,广角端在T2.8的表现依然不错。很多情况下我喜欢逆光拍摄,这样能增加画面情绪,但是电影拍摄在逆光的时候非常考验镜头的镀膜水平。而这颗镜头非常棒,能很容易控制不必要的眩光,甚至有时候由于情况紧急没来得急加遮光斗,它的画面依然非常自然。导演在这部片子里喜欢靠景深调度来展现人物关系,虽然有时焦点行径长而快,但并没有出现呼吸位移,整体焦点效果也没有突兀的地方。



高宽容度保留层次

Q:在一些场景中存在有大光比的情况,如室外阳光下,C700的15档动态范围有没有什么帮助?是否使用了Canon Log 3?


A:在大多数拍摄时,我们都用了Canon Log 3。我们第一天由于条件限制,只有摄影器材车到了,灯光器材车要第二天到,手上的设备只有LED灯和反光板,需要拍一个室内的戏但是带一些室外关系和调度,这是一部写实主义风格的电影,我希望在摄影上保持第三者的角度,客观呈现整个村庄的面貌。看着波形图找到了内外的平衡点,人物走位确定后给人物补光,Canon Log 3对暗部的保护很不错,室内阴沉的感觉出来,但并不损失细节。令我欣喜的是室外高光表现的非常好,外景的层次依然清晰。



另一个就是在室外的场景了,比如有一个镜头是直接面对太阳拍摄日落带人物的大景,我们要的不是剪影,而是正常光比的画面。按平时这么大的光比是无法保证人物和景物同时兼顾亮度的,而使用Canon Log 3就完全没有问题,它在整体的拍摄上帮了我们很大的忙,而且对于调色也提供了很大的空间。



升格拍摄增加情感

Q:在拍摄中用到了EOS C700的升格拍摄功能吗?它是如何帮助你提升影片的质量的?


A:在拍摄人物动作时,经常会用到升格拍摄。比如有一组表现人物情绪状态的镜头,我们就用到了120帧升格拍摄。两个人坐在草坪上开怀大笑,我们用无人机在人的正上方给人物和草坪吹风,增加运动速度,同时用EOS C700的120帧升格来记录慢动作,整体效果很不错,很好的渲染了人物心理。


自动对焦迅速准确

Q:在拍摄人物中,跟焦是一个考验,在拍摄中是用的手动跟焦吗?有没有用到自动对焦?


A:我在EOS C300 Mark II上就对佳能的自动对焦印象很深刻,到现在的EOS C700自动对焦功能已经非常成熟,全像素双核的CMOS的自动对焦基本没有迟疑,速度非常快,而且找点很准,基本不会有拉风箱的情况出现。这在配合EF 16-35mm f/2.8L II USM镜头时非常好用,乃至在有些镜头的拍摄中我们都不用跟焦了。而且人脸自动追焦也很好用,当人物在画面占比不大时,焦点跟得非常准。



细节之处提升体验

Q:在使用EOS C700的过程中,有没有哪些细节给你留下了较深的印象?


A:EOS C700 的OLED 目镜显示效果是我见过最好的,目镜里成像效果对于摄影师对画面的判断至关重要,目镜上的按键布局很人性化。菜单设置也能感到佳能一惯的风格,简单明了,找设置时非常方便,这在提高工作效率上起了很大的辅助作用。在做重要设置时,EOS C700采用双键同时按下的设计,我觉得这点很贴心,很好的避免了误操作。它内置ND的设计也是一如既往的方便,这个设计从佳能EOS C系列一开始我就非常喜欢,操作简单而实用。另外我们在拍摄中采用了10bit ProRes 444的格式,配合Canon Log 3,最大程度的保留了色彩及过渡的细节,对于高品质的电影级制作是非常有必要的。



虽然这是部微电影短片,但从剧组的配备上,还是影片的制作流程上,都和正统的电影相同。电影是一个工业,高水准的团队和高水准的设备,才能更加完美的展现出细致的作品。佳能EOS C700与这次采用的镜头在《春花》的拍摄中达到了导演预想的效果。工欲善其事必先利其器,有了好的武器,在拍摄上才能更加得心应手,更加自由的表现自己的想法,拍出自己心目中的好作品。





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