对话任静｜东方卫视自主研发体系厚积薄发 ：《天籁之战》是原创音乐节目模式的一次努力尝试

文丨话无缺（珞思节目研究组）

10月13日，“17创心”2017东方卫视、东方娱乐广告招商会首站，全面曝光的节目集群，凸显了东方卫视发力原创的雄心。其中，由《中国梦之声》重磅升级而来的《中国梦之声•天籁之战》（以下简称《天籁之战》），以全新面貌和质感，于10月16日起登陆周日晚黄金档。

“天籁唱将“莫文蔚、费玉清、杨坤、华晨宇

从《声动亚洲》，到《中国梦之声》，再到《中国之星》，东方卫视近年出品的音乐综艺，一脉相承了国际范和专业化的气质，和《极限挑战》《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》一同跻身“四大金刚”之列的《天籁之战》，承载了东方卫视继喜剧、脱口秀、户外真人秀之后对音乐类型布局的更高期许。

继续深化独立制作人改革的过程中，东方卫视的内容造血体系日臻完善。如果说上一个现象级综艺《极限挑战》是体系协同力爆发的源头，那么由东方卫视节目中心总监助理任静担纲总制片人、强强集结了三位金牌独立制作人严敏、李文妤、张劲的《天籁之战》，大可看作是一次东方卫视剑指中国原创的“极限挑战”。

东方卫视节目中心总监助理任静担纲《天籁之战》总制片人

创新创优机制下协同发力

《极限挑战》+《花样姐姐》“软硬结合”的顶尖组合联手

《天籁之战》未正式打响前，早已成为第四季度的荧屏焦点。它不仅是东方卫视在最具核心竞争力的周日晚间档抛出的最新一张王牌，也是“东方出品”有史以来的最大体量。

节目一次性集结了三位金牌制作人，是《极限挑战》和《花样姐姐》等核心力量的一次强强联手。在制作现象级综艺《极限挑战》之前，严敏曾担任过《声动亚洲》的执行总导演，以现场调度的“硬实力”出众。李文妤、张劲执导过《妈妈咪呀》等多档棚内综艺，在讲述素人选手的故事方面经验丰富，近两年推出的《花样姐姐》、《花样爷爷》也凭着温暖细腻的风格深受观众喜爱，打动观众的“软实力”拔尖。“软硬结合”的顶尖组合联手，气魄不一般。

这样的协同作战是如何促成的？背后得益于东方卫视的活力迸射的创新创优机制。东方卫视中心在基于原有自主创新内容扶持制度和审片管理制度之上，全力支持独立制作人团队以及中心整体的创新创优。

东方卫视中心总监助理、《天籁之战》总制片人任静介绍：“SMG旗下的东方娱乐传媒集团有限公司，拥有全中国最大的综艺导演团队。独立制作人制度在某种程度上是在体制之内实现了市场化的运作方式，而且我们团队是一个非常完备的系统，全方位涉及研发、生产、后期、艺人……其实是用一个平台来调动所有的资源为导演团队服务，我们已经磨合了3年。打过很多场硬仗以后，自然就成为一个非常大的体系。《极限挑战》可能是对所有力量进行整合的一个起源。2015年做《极限挑战》时，一开始就是在十六个部门中每个部门抽人，用这个方法来让所有的人形成一个大的体系循环，同时还邀请来自海外的资深导演团队对这一自主研发的模式进行评估，从软件到硬件都达到世界一流水准。”

将同样的方式复制并升级，就酝酿出了《天籁之战》的运作架构。这一项目的方向早在一年之前就诞生了，正式实施是从今年第二季《极限挑战》结束之后。

一次次推演，一次次论证，从赛制到舞美，每一个细节都在反复调整。回忆起这个过程，任静说：“其实研发的过程是漫长而枯燥的，因为它挑战的是自己，要不断地否定自我。把自己否定100遍以后，你也许会想出一个新的东西。”

莫文蔚霸气又妩媚

《天籁之战》其实是一档复合形态的棚内综艺，在舞台的现场pk之外，后场的真人秀部分占据了相当的分量。音乐的积淀引入户外的灵感，再度回到传统电视人最初的室内综艺战场，驾轻就熟和奇思妙想的能量彼此交汇——这当然是一次全新的挑战，但就好比任何成长都是螺旋性上升一样，当每个人都把自身发挥到最大化，那这场“遇见”，就应该是美丽的。

将音乐综艺推向“星素对抗时代”

以12场残酷的音乐擂台战，传递大情怀和正能量

经历了素人飙歌接受明星遴选的1.0时代、素人可以反选导师的2.0时代、明星回归素人身份同台竞技的3.0时代，本周日起，《天籁之战》将带领音乐挑战综艺进入4.0时代——节目挖掘每一个能唱、会唱、敢唱的民间歌者向华语乐坛顶级唱将发起挑战，星素双方不但在平等、公正的舞台上同台竞唱，还将通过音乐引领观众们一起感受深深的情感共鸣。

“天籁唱将”华晨宇

节目最大的特色就是明星与素人之间的彻底翻转。比拼中，素人歌手不仅可以选择一位明星歌手作为竞唱的对象，还将为明星歌手选择对战的歌曲，观众直接票选出明星和素人的比分，这也意味着，明星歌手随时都要面对被名不见经传的素人淘汰的可能。

在10月12日《天籁之战》的发布会现场，四位明星表达了自己前所未有的忐忑。莫文蔚直言，这比平时开演唱会都要紧张，当被问及为何选择参加一档如此残酷的节目时，莫文蔚表示：“正因为是个擂台，才能激发彼此做出更精彩的音乐。”杨坤则将第一场录制下来的感觉形容为“简直是虎口脱险。我当时紧张得脖子都硬了。录制当晚我没睡着觉，接下来好好准备，否则晚节不保。”行走歌坛多年的费玉清也表示，这个舞台让他有种脚不着地的感觉：“首场录制就差点被干掉。我会担心万一要是输了，真的会下台。但其实紧张也会让人上瘾。”除了已经曝光的四位明星，后续还会不断有X嘉宾加入。

歌坛常青树费玉清

作为一档原创的星素对抗音乐挑战综艺，《天籁之战》在明星和素人两大主体的背后，分别站着两支强强对话的编曲团队。实力相当，彼此竞争，对战本身具备相当的残酷性。虽说素人向巨星发起挑战不是一件很容易的事，但人们往往也说后浪拍前浪，高手在民间，这片舞台一切皆有可能。

玩得这么大，明星们的心理负担岂不是很重？任静特别点赞来到节目的每一位明星：“他们其实都是从默默无闻一路走到了今天。对足够自信的人来说，他们不畏挑战。至少我们邀请而来的这四位嘉宾，都很坦然来面对这件事。能在业内达到一定的层次，就早已没有了恐惧，胸襟也到了一定的水准，所以是抱着一种很愉快的比赛心态，或者是提携新人的想法而来。这档节目所体现的，不光只是超越自我走上巅峰，还有一种博大和宽容——即便是站在塔尖上的人，你要容纳被打败，也要不断更努力。”

“天籁唱将“在发布会

能够向明星发起挑战的素人，自然也非等闲之辈。东方卫视拥有一个相当成熟和庞大的招募体系。从中国最早的现象级选秀综艺《中国达人秀》起，通过《中国梦之声》、《妈妈咪呀》、《笑傲江湖》等一系列节目的积累，以及向美国专业团队取经，构建起了专业化的选角系统。

回归到《天籁之战》来说，在音乐细分选项下从巨大的资料库里搜索出相应对象之后，音乐总监安栋（《中国梦之声》《中国好歌曲》音乐总监）亲自坐镇，通过面试、试音，前后约三四轮的甄选过程，最终入围的选手进行封闭式集中培训。任静表示，“因为是要跟明星直接pk，所以这些素人真的是优中选优，为了一开嗓的惊艳感，会尽量保持他们的神秘性。”

中国电视工业化生产的进阶之作

比肩国际的极致制作，《天籁之战》模式输出提上日程

中国电视人向国际顶尖制作力量学习的道路上，东方卫视算得上步子迈得最早的一批。2010年的《中国达人秀》，是迄今为止国内购买海外模式制作的众多电视节目中最成功的个案，连续三季打破了中国电视综艺节目收视纪录。

从彼时开始，国际化的电视工业化制作理念和流程，就深远影响了“东方出品”的质感。用许多观众通俗的评价来说，就是两个字：洋气。

任静回忆并总结道：“对我们来说，那个时候其实是非常大的冲击。老外连观众进场排队都是非常有讲究的，以前我们都是随便坐，他们要求凳子必须绑在一起，还要用不同的颜色区分来绑；再来摄像机来说，灯光以往打亮了就行，但国外是有调参数的，每个机位参数都不一样。大型节目不是作坊生产，就跟拍电影一样，是需要一个几百人的团队共同来执行的标准化体系。从2010年到现在，我们也是经过了六年时间，在这个过程中不断成长，首先是增加了导演的实操经验，如何编写剧本，怎么去找选手。但更多的是培养了整个相关的工程体系，厂工、舞美、灯光……所有的工种都在和国际接轨。”

《天籁之战》原创金字塔形舞台设计

除了向国际同行，在东方卫视跨界合作的过程中，电影理念也在影响节目生产。以一种极为开放的补课态度，每一次的合作，都是不断学习和提高的良机。在电视这个大系统工程下，任何一个螺丝钉，都很可能影响最终的成篇。

任静介绍：“以前我们从来没有人去擦地板，以为灯打亮了，地板上总归是看不出来，从《达人秀》开始到现在，我们有人专门负责擦地，确保干干净净，上面一个脏点都没有，因为灯光各方面技术也都很高了；还有一个岗位专门负责递话筒，因为每个话筒都不一样，必须讲究。我们现在越来越细化，以前电视台五六个人就能做一档节目，现在我们一般得一两百个人。”

“天籁唱将”杨坤在观众中

集结最好的团队，融合最新的理念，这几年来制作实力飞速进步的东方卫视团队，是时候进一步进阶中国电视工业化生产的水准了。让团队备感自豪和欣慰的是，这一次，在和《美国偶像》制作团队讨论《天籁之战》这一中国自主原创模式时，国际同行们的评价是：“我们现在应该跟你们中国人一起合作，而不是再说来教你们”。

任静透露，《天籁之战》的模式输出已经提上了日程，“这个过程也许漫长，并不是说一定就会成功，但我们通过6年漫长的学习，至少从这个点开始，可以开展平等的国际合作。”

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