HBO出品的史诗级美剧《权力的游戏》系列是当下最能“烧钱”的剧集：每季的制作周期长达一年，多个导演团队同时拍摄，单集投资高达千万美元......

该剧播出六季以来，提起最令人瞩目的单集时必然少不了四场旷世战役——黑水湾决战、长城之战、艰难屯突围与私生子之战，每集播毕都不免引发全球剧迷的大讨论。自第六季起，《权力的游戏》也正式通过HBO鼎级剧场同步在中国网络播出，让中国冰火迷也参与到这场大讨论之中。魔法暴击宏大壮观、冷兵器对决真实震撼、战斗场面荡气回肠，镜头语言堪比电影大片，充分证明了“一分价钱一分货”的硬道理。

从今天起小编将360度为大家揭秘《权力的游戏》四大战役拍摄全过程，投身片场幕后的真实瞬间。

决战黑水湾

本集斯坦尼斯纠集庞大舰队，企图正面强攻君临城。“小恶魔”临危受命，在兵力悬殊情况下，该如何抵挡斯坦尼斯大军?

看点1：系列首个大场面

美国有线电视剧集，平均单集制作费为200万美元。《权力的游戏》第二季每集耗资600万左右，已经算同行中的顶级水平了。然而，“决战黑水湾”这集，实实在在花了800多万美元，“烧”出了当时美剧史上最壮阔的场面。即使是对剧集略有“吝啬”腹诽的原著党们，看到野火猛烈爆炸的画面时，也会被小小地震撼一把。

看点2：“小恶魔”的辉煌时刻

“小恶魔”是该系列刻画得最成功的角色之一，但是在这一集之前，观众更多领略的是他的智谋;在“黑水湾会战”中，“小恶魔”则罕见地体现了“智勇双全”的一面。很多人在看完这一集后，成为他的铁粉。

看点3：极具电影感的场面调度

这一集的“好看”，不仅在于场面本身，还在于呈现场面的“方式”。，将这场海、陆大战表现得张弛有度，让人紧张兴奋，却又能清晰地把握战场局部与整体的关系。除了烘托场面，核心人物也都有亮眼的表现时刻。

拍古装奇幻剧特别耗钱。尽管HBO可以说得上财大气粗，但驾驭《权力的游戏》如此宏大的叙事规模，每一集的制作费依然捉襟见肘。而且，在拍第一季时，还得考虑观众反应与性价比，所以制作人对原著中的一些大场面，只能忍痛割爱。

首季一炮打响后，剧组底气就足了，决心挑战一下“黑水湾”。在原著中，这一段也是重点，占据六章内容。如何将其压缩到50分钟的剧集内容，剧组干脆将这个棘手的任务，扔给了原著作者乔治·R·R·马丁。从场面的角度看，本集大战，主要可以分为三场：海战、登陆战，以及城墙下的厮杀。

船是海战中的核心元素。斯坦尼斯大军，在海盗的帮助下，组建了一支庞大的舰队。为了还原出原著的气势，剧组也不惜巨资，在片场真的按实体大小、建造了一艘战船：

而造船的用料和工序，也力求仿古。整个构建过程，和古代打造一艘真船并无二致：

尤其是细节，更体现用心。比如战船上最常用的兵器：

甚至连舵这样基本不会在镜头前展现的道具，也都力求还原：

船舱内部，也都按实际战船的设计，分成了不同的舱室。

当然，在实际拍摄时，模型船内舱空间有限，不利摄影机的安放与运动。所以，部分表现内舱士兵的镜头，是在片场另搭的布景：

实际上，一支舰队中有多种类型的战船。受预算限制，剧组没法一一打造，只能“一船多用”。在主体架构不变的前提下，对局部细节做些修改——比如说船首标志、风帆形状与图纹等，就能欺骗观众眼睛了。

如果说实体打造的战船唯一的“不真实”，便是无法航行，它只是片场上的一道固定布景。为了表现战船在水上的姿态，只能用电脑特效。所以，这个船体模型周围，一般都围有绿幕：

根据需要模拟的不同海上场景，绿幕的规模也有变化。下图可见，吊车悬挂的大型绿幕，可以在短时间内设置好。

这一集中最令人震撼的野火船爆炸的场景，也是由一个个细节构成。首先是装载野火液体的驳船。为了节省开支，剧组甚至没有去改造前述实体战船模型，而是极为“吝啬”地使用了一块代表驳船局部的木板：

至于驳船整体图像，则交由后期特效完成。野火液体流出的效果，则是现场实拍：

为了呈现出异常猛烈、甚至可以说妖艳的野火爆炸效果，特效部门精益求精，不放过最小的细节。首先，要参考真实世界中的爆炸，做出各种物理参数尽量逼真的火焰模型：

具体到细节，火焰及气体翻滚的态势是基础，它定义了爆炸的规模与扩展的速度：

然后是添加更多的细节：

最后是颜色的变化，野火爆炸，产生的是蓝白色的非常火焰，既有奇幻的感觉，又对应日常体验中更高的温度：

爆炸所产生的火焰本体之外，还会有烟尘等附加效果，在后期合成时，得一一添加上去，才能还原足够真实的效果：

如果说爆炸的远景画面，让人感知爆炸的规模。那些具体的冲击效果，才是体现爆炸威力的画面。比如周邻战船被炸得粉碎的镜头，首先就是用数字模型描绘解体效果：

然后再与火焰效果合成：

但在拍摄斯坦尼斯舰队上人的反应时，就得尽量实拍了。现场用高强度闪光灯，模拟爆炸对场景光照的影响：

爆炸冲击波对人体的影响，则是用鼓风机来模拟：

以斯坦尼斯为例，他受爆炸影响的最后效果，如图中显示器所示：

有意思的是，扮演斯坦尼斯得力助手达沃斯的老演员，决定亲身上阵，完成受爆炸冲击的特技动作。简而言之，就是最早从香港电影人那偷师来、后来被好莱坞电影人发扬光大的“吊钢丝”

同理，还是用强力闪光灯模拟爆炸光亮，现场实拍效果如下：

人体与船体同时受爆炸冲击的画面，相对而言拍起来更复杂些。比如那个士兵被从船上炸飞落水、同时战船本身也解体的镜头，首先得用“视觉预览”(Pre-visulization)、模拟出画面效果，包括镜头机位和布光效果等。

然后，船体分解的效果，是全部用电脑特效完成。士兵被炸飞的效果，则首先是在摄影棚内、由特技替身在绿幕前完成实拍：

然后与船体分解的数字效果一起合成最终画面：

别看野火爆炸是电脑特效，这一集其余部分，则大量运用真人特技与现场物理特效。比如这个镜头，就是实拍，后期再将绿幕替换成特效生成的海面环境：

一些士兵在慌乱中受伤的镜头，也真的是替身们在承受打击：

为了表现着火的物体乱射，剧组特别制作了火焰球，在拍摄时也是真的朝替身们乱扔：

至于水花、破碎的船体乱飞等，也都是片场做出的真效果：

为了方便拍摄士兵们落水的镜头，剧组在实体战船模型旁边，修建了一个小水池

结合片场其他设备，可以实现复杂逼真的各种物理效果

这样，替身们扮演的士兵，从燃烧的战船上落水的镜头，也能在现场拍摄：

换个角度看这个水池，可以看到更全的设备，比如说空油桶改造成的“人力造浪机”：

黑水湾海战的格局很大，大部分环境元素，都得依赖电脑特效生成。特效组会事先做出视觉预览，描绘出画面内的空间关系及镜头运动：

最后合成的画面，很可能包含片场拍摄的实景和人物：

这一集的大手笔，不仅体现在海上战船及爆炸规模，还表现在岸上1:1打造的城墙布景：

很自然的，护城墙的设计，也有参考古代防御工事：

更幸运的是，剧组挑了处很好的外景地：

背山临水的地形，与作为君临城外景地的西班牙Belfort地貌，能衔接一致：

斯坦尼斯军队强行登陆后，就在护城墙前的沙滩上，与君临城守军展开死战。

剧组为表现这场大战所准备的道具，也可应付一场小型战争。看这堆积的野火罐模型：

以及武器：

数量最多的道具是箭：

剧组事后透露，为这场大战，一共手工打造了约4000支剪;像箭镞和尾部羽毛这些细节，也都一丝不苟：工作人员实打实地将12000度支修剪好的羽毛、粘接到4000支箭枝上。然后，观众在电视画面上看到的箭雨，其实多为电脑特效：

有趣的是，特效师们根据现场拍摄到的临演表现，比如有的演中箭倒地的(下图)可在特效程序中设置不同颜色的数字箭枝，以区分射到人身上的、和射到空地上的。

君临城守军，大量使用火箭，斯坦尼斯一方中箭的士兵多被烧死。实拍伤亡镜头时，剧组会在地上摆放一些由硅胶制作的假的尸体，然后点火燃烧：

这一集最后，“小恶魔”决定带领部分守军，与斯坦尼斯抢滩的士兵混战。剧组在表现冷兵器战斗的残酷、血腥效果时，也毫不含糊。尤其像“猎狗”这样的砍人专家，一出手就是血光四溅，杀伤效果令胆小人士都不忍目睹。

有趣的是，这当中的血腥效果，基本上都是真实的物理特效，没有依靠电脑特效来捏造。像上图中被“猎狗”砍去半边的士兵，其实是内装喷血管的假人。而下图中“肚破肠流”的效果，其实是在假人体内塞进了真的香肠…

还有这位被城墙上抛下岩石砸中的不幸士兵，自然也是个假体，其头部是用硅胶做的，内注假血;绿幕拍摄再用后期电脑特效修饰一下，“爆头”的效果就可以假乱真了。

当然，不得不说，夜晚的昏暗光影效果，也为以上物理特效提供了便利。一晃而过的镜头，也不易让人发现破绽。

在这场“人生能有几回搏”的战斗中，“小恶魔”也受了重伤。作为主角，他的受伤是重点表现对象。剧组在呈现物理特效时，也花了不少心思。

首先，他们在演员脸上，用硅胶做出假额头与假脸颊：

在假体之下，按照事先设计好的伤口痕迹，藏有细管出口。这些细管的另一头，连接着血泵，拍摄时只要血泵一开，“小恶魔”脸上的伤口就会开裂，“鲜血”随之流出。

整个“黑水湾”一战的拍摄，用了200多名临演和替身，画面上表现出的千军万马，其实是以他们为基础、由电脑特效复制而成。比如结尾兰尼斯特援军总算来临时的镜头，现场其实只有13匹战马和临演实拍，最终潮水般的骑兵军团，都是电脑特效的功劳。

一部作品的好坏取决于细节上的制作

更重要的一点是得有钱!

来源时光网