（散文）微电影幻觉碎片拍摄心得

     我是甘肃师范学院文史学院09戏剧一班李博同学，在原创微电影《幻觉碎片》担任制片人和摄像师。根据两个多月的制作情况，将我拍摄原创微电影《幻觉碎片》的拍摄心得总结如下：

 一、前期准备

      1、通过两个月的拍摄实践我才知道拍电影是一个非常麻烦的事。前期我们做了大量的准备，也花费了很长一段时间。在一开始创作剧本时我们就遇到了很多问题。起初我们商量的结果是打算拍一部校园励志微电影，但后来考虑到校园励志微电影是当代学传媒的大学生所一直喜欢的主流题材，这类微电影在大学校园里近些年数量相当多。于是我们又商讨着另辟溪径，准备了拍一个灰暗题材的微电影。这部片子的大致内容是主要描述一个上班族的女人林雨萱（王维饰演）所经历的心理阴影和自己心理阴影及精神分裂投射到现实而发生一段。故事比较另类且前瞻，但是耐人寻味。我们团队在创作的过程中，经过指导（程琦、叶毓）的悉心指导，我们逐渐完成了故事剧本。其实故事剧本出来以后，我们制作团队并不是很满意剧情的发展，感觉到没有当初想象的那么曲折，那么能揭示人性的扭曲与戾变。所以我们在后面又添加了一些场次，并且对结尾做了一些局部的修改。让变态医生（李昊桦饰演）做为故事的主要幕后黑手，这样就可以增加戏剧冲突，产生高潮，勾起观众的浓厚的观赏兴趣。故事剧本创作完成后，我们开始改写分镜头剧本。所谓分镜头，意思就是将微电影的画面分割成一块一块的小画面组成，以便达到电影所拍摄要求的效果，将全景、中景、近景、特写等镜头都融入到微电影里，并且将拍摄角度也一并写在里面。最后就是机位的设定、光线的明暗、道具、场地外景的需要，都一一备注在每一场戏后面。我们分镜头剧本完成以后，大约算了一下总共有32场戏，预计时间40分钟。做完前期准备，我们大概花了一个月时间，跟预期的时间差不多。在前期准备阶段就遇到许多困难，首先，需要一个单元楼房的拍摄场地，我们花了很大的力气才借到一个符合需要的房子。其次是资金问题，我们制作团队每人集资了一部分钱，后来又拉到一些爱心人士的赞助，这才勉强凑够我们所需要的资金。第三，就是我们在最后定稿时又反复修改了剧本，为此我们好几个晚上都没有睡觉，通宵改剧本。虽然工作很辛苦，但是我们是开心的，为了我们几个年轻人或者我们新一代影视人共同的梦想，为了我们所学专业有一个展示及向师生汇报的机会，为了我们学院领导及全体老师对我们一直的支持及关爱，我们痛并着。就这样，我们完成了前期工作准备。

       2、在这里还有必要说一下我们的分工，我们是三个人的团队，其中李昊桦担任导演一职，总体把关，统筹全局，边小磊担任后期和剧本创作，而我就是找场地，拍摄等。由于我们三个人分工明确，各司其职，所以效率还算比较高。但也有很多失误的地方，在后面我会专门提到。

二、拍摄阶段

1、我们的微电影在中期拍摄阶段是问题较多的，尤其是我的问题，因为我是摄像师，所以在拍摄镜头画面的时候会遇到很多问题。

  问题1：画面光线

  光是大自然最难把握的东西之一，我们在拍室内戏和夜戏的时候总是把握不好光线，有时候会感觉拍的挺亮的，可实际效果出来比较灰暗。有时候光需要暗一点的时候，拍出来却亮度很高。我们在不断的实践和摸索过程中，慢慢将光线逐步把握到最佳度，这也为我们的后期剪辑垫好了基础。我印象最深刻的一场戏就是女主演（王维饰）在拍摄第24场的时候，光线尤其难把握。我们既要突出主演脸部的光线，又要降低周围环境的光线，我们将强光灯进行了很多次调整，才有了后面出来的效果，勉强过关。我们团队认为这场戏不是非常成功，这也与一些平时的实践经验有很大的关系。

  问题2：画面构图

    其实一部看起来是否让观众感到舒服，画面构图尤其重要。画面构图没有标准答案，全看摄像师的审美观念。我们在拍摄的过程中，曾为了一个画面构图有歧义而争吵过。不过总在风雨后，我们经过一点一点摸索，把最基本的构图方法都领会并精确的掌握了要领，总算使得画面构图方面没有太离谱的偏差。经过我们不懈的努力，使画面构图能够达到我们所能达到的最高水平。我觉得画面构图是一个摄像师所必须具备的基本能力，在这方面我还很欠缺，我要好好努力，使自己画面构图方面能够更上一层楼。

  问题3：焦距

其实焦距问题从表面上理解很简单，就是模糊与清楚之间的调试。对焦对于一部作品来说也是非常关键的，因为观众如果老看模糊的东西，就会感觉到来自心理的巨大压力及视觉的疲劳不舒服。我们所使用的摄像机的微距是0.9M，也就是不到一米，如果拍摄距离超过0.9M就要使用后焦环来进行微焦距调试。在整部电影素材拍摄的时候，我也遇到过很多焦距对不上，或者对不清楚的问题。这其中我发现，焦距其实真的特别重要，每次焦距对不上的时候，剧组的同学就会耐心的等我，一次又一次的对焦，直到焦距对好为止。在这方面，我还很有欠缺，尤其拍摄前虚后实或者前实后虚的时候，我对焦也特别慢。今后我会更加注意，多学学这方面的知识。

  问题4：同期音

  一部好的作品除了有好的画面，好的同期音也是必须要有的。我们在前期准备的时候，可能很多问题都没有预想到，在录同期音的时候出现很多地方有杂音出现。甚至在拍第30场的时候出现了忘记插外置收音器的情况，这致使我们后期制作的工作量增加了不少。所以我们以后如果要拍摄微电影的时候，同期音也是要注意的重点之一。

   问题5：移动镜头

 在我们《幻觉碎片》的拍摄中，有很多移动镜头，就是我们长说的“推拉摇移”。在拍摄这些移动镜头时，出现了很多不该出现的错误，比如说镜头太高，人物出了画面。或者干脆没有跟住我们需要的景别，还有就是切入景别的选择不是非常好等一系列问题都出现了很多次。这是没有经常实地拍摄所导致的。而这又直接导致我们在拍摄过程中浪费了许多宝贵的时间，演员的精力、表情等。在这方面我们以后也要加以苦练。

 在拍摄的过程中，我们还是非常努力去拍好每一个镜头，虽然有个别镜头甚至重复拍了20多次才过关，我们力求我们的每一个镜头是惟美的。总体来说这部微电影还是比较成功的，我们当时的想法很简单，争取把这部作品制作得像一部很上档次很有品味的微电影，或者精典一些的微电影，而不是让大家看了，觉的非常烂的垃圾片子。从这个角度讲，我们还算是比较成功的，毕竟我们是第一次拍摄微电影，在镜头的把握方面肯定有所不足，但是在指导老师（程琦）的指导下，我们已经做到了最好。

 三、后期制作

  在中期的镜头拍摄完成以后，我们开始了紧张而有序的后期剪辑，其实后期剪辑说明白了就是加个片头、片尾，然后把需要的镜头组合在一起，加上音乐和音效，最后就形成了一部微电影。在剪辑的过程中，我们发现，很多地方都没有设置转场镜头，导致上一场戏和下一场接不上，还有很多地方少镜头。于是我们在粗剪辑一遍后，又补拍了一些镜头剪辑加添在里面。这个问题都是在以后拍摄微电影时需要注意的。而且，演员的表演在一定的层次上还是有所欠缺，镜头感不是很强，说明白了就是戏份不足。但是在中期的拍摄和表演的过程中，我们的指导老师（叶毓）耐心的给我们指导演员的演技和表演方法，所以我们在做后期制作的时候相对来说还是比较轻松，顺利的完成了后期制作。

  四、心得体会

    虽然这是一部在大家看来相对比较阴暗题材的微电影，但是它倾注了我们制作团队鲜活的思想及我们的真挚感情，也倾注了我们大家的心血和汗水。片子主要围绕主演林雨萱（王维饰）、、幻像（侯曼玲饰）来展开，我们其实就是想把人们内心的一种灰暗色彩表现出来。细究现实生活中每个人内心都有黑白双重性，平时我们看见的只是大多数人白的一面，看不到他们黑的一面，弗洛伊德先生说的“潜意识”的一面。但是通过这部微电影，我们可以发现，其实人性灰暗的一面并不可怕，如果遇到了外界的压力及刺激，甚至人性的摧残，我们一定要去积极面对，而不是沉迷在里面不能自拔。这样才不会导致我们人性的扭曲与压抑，甚至变态与人格分裂。我们是当代大学生，祖国的未来和希望，更加要注意这些问题，我们要用健康温暖的色彩去面对，用乐观向上的心态面对生活。我们坚信，办法总比困难多，只要我们努力去面对，生活中没有过不去的坎，没有越不过的沟。请记住，上帝如果给你关闭了一扇门，他定会为你打开一扇窗。我们是大四即将毕业的学生，就是想通过这一部小小的微电影告诉大家，遇到任何困难与挫折不能怕，更不能躲，要迎面而上，这样才能解决问题。如果我们都像片中女主角那样的话，只会沉迷在里面，永远都走不出自己的阴影与幻觉世界，最后永远翻不了身，直至毁灭了自已的生命为代价。我们当代大学生心理一定要阳光，健康。我们想通过这部片子的拍摄来完成一个反面教材，当大家去认真理解和观看以后，就明白自己以后的道路该如何前进。

在这里，非常感谢我们学院领导及我们的指导老师，剧组团队为这部片子出笼所做出的贡献。因为有了你们做坚强后盾，我们才是成功的。

    作者简介:李博，1989年出生，2013年毕业于甘肃天水师院影视戏剧专业，在电视台当过记者，现创办有自己的公司美迪儿影视传媒公司。