蔡司:摄影师眼中的“万能”镜头

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编者按：大家都知道，不同的拍摄需求，需要不同的镜头来满足。然而，有没有一款镜头既“万能”，又不失水准呢？答案是必须有啊！

摄影、撰文：韩冲



　　京剧的板眼里面，没有两板五眼，所以说一个人二五眼，那就是在形容这人不靠谱不着调。但是在接触蔡司25mm镜头之后，再听到二五眼这个词，我就立刻想到我手中的这支镜头，它简直就是我的左眼。

　　我觉得镜头的光圈、材质、对焦距离和方式都不是很重要，最重要的是我们如何利用这支25毫米镜头去构图，如何利用这种广角的透视关系，去突出主体表达主题。

　　买这支镜头之前，我的理想是做一个不畏艰险追求大美的风光摄影师，所以买它也是为了更广的视角、更好的画质拍风光。但是买来之后，我却由此爱上了纪实无法自拔。和标头拍纪实不同，25毫米比较广，因此就要求拍摄的时候尽量靠近被摄者，这样，摄影者在拍摄时就更有“参与”的感觉。我在三年前就写过，用这支镜头，再也无法用窥视的态度去拍照，而一定要走进故事里面，去参与，去逼迫。

　　这样拍摄，有时会比较有侵略性，因为要离被摄主体很近，但是这样拍出来的照片也更有所谓的“现场感”，把故事拉近了放在眼前，画面中丰富的元素甚至要溢出来，有时还是挺震撼的。而且这样拍摄带来的另一个好处是，胆子会变大，脸皮会慢慢厚起来，会更敢于靠近被摄主体。比如我职业生涯中最重要的一次采访，在冷库拍摄卡扎菲遗体的时候，就需要很靠近才行。

　　用这支镜头在一些现场拍摄，有时候真的不得不靠近被摄主体，前两年我主要用25毫米拍摄时，就拍了不少这样十分靠近的照片。

　　当一枚哑弹砸进马路，手里拿着广角镜头又想拍它怎么办？只能冒险靠近拍了，因为要是离得稍微远一些，那这枚哑弹在照片上就变成了一个意义不大的小点儿。

　　我说的现场感，也是这样，很多时候就是要靠近再靠近。这样拍出来的照片能给读者以身临其境的感觉。还有，手里有一支这样的广角镜头，在面对一些大场面的时候很有用，往往也是它发挥威力的时候。

　　因为它是比较广的镜头，我们都知道，越广的镜头，近大远小的透视关系就越夸张，这支镜头也是，在十分靠近一个被摄主体时，往往也有夸张主体的作用。

　　这支镜头的色彩也很讨我喜欢，简单来讲是比较鲜艳，红色尤甚。而在暗部又会有一些偏蓝，对比也比较强，可能这就是有些人认为的“德味”吧，我也不清楚德味到底是个什么味。现在回头看看那个时候的照片，颜色太鲜艳了，以我现在的审美，会将它们都降一点饱和度。

　　看上图，这支镜头除了色彩浓烈以外，层次也很丰富。我在拍摄时喜欢稍微降曝一些，再用后期调整，找回明暗部的一些细节。这支镜头帮了很大的忙，有时我想拍剪影的时候，反而会觉得暗部细节保留得过多了。

　　从上图也能看出来，这支镜头的抗眩光能力简直是绝了！直面强光源是几乎找不到眩光的，这也是因为有了T* 镀膜的缘故，这一点，我用过的尼康、佳能、徕卡和一些其他镜头真的没法跟它比。

　　暗角这个问题，怎么说呢？我反正对它是无所谓的，有时候还挺喜欢。在不考虑景深的情况下，可以用不同的光圈来控制暗角。有些镜头厂为了消除暗角拼命改进镜头质量，而有些摄影者却在拍完照片之后再后期加上暗角。这其实就是一个喜欢或者不喜欢的问题。

　　再说畸变，这支镜头也是有的，不过控制得很好，一点儿也不夸张。我平时拍照也几乎不会注意到畸变这个问题。

　　它的视角决定了它并不太适合拍摄人像，而是更多地把人和其所处的环境表现出来，不过我一直把它当成全能选手来用，这支镜头冷峻的色调，拍出人像来有时候还挺有味道。

　　这支镜头的另一个重要的特点，决定了它还有更好玩的用途，就是拍微距。看看它的刻度就知道了。

　　说到这儿，就该说说这支镜头的对焦了，它是全手动对焦镜头，这可能也是阻碍很多人购买使用它的原因，都担心手动对焦不如自动对焦那么方便快捷。但是我们好好看一下这支镜头就会发现，其实用它手动对焦拍摄也不是很难。

　　也许在使用大光圈的时候，还会有一些对焦上的问题，但是在用小光圈的时候，由于景深范围变大，对焦就变得更简单了，甚至不要对焦，这总比自动对焦快了吧？因为不对焦，才是最快的对焦。

　　当我用它拍出来照片后，就更加喜爱了，从视角到色调甚至到暗角都让我很喜欢，当时所敬仰的“德味儿”，原来我也能拍出来。

　　后来看了不少寇德卡的作品，他也在很长一段时间用过25毫米镜头，他的照片对我影响很大，我也开始思考能用我手中的镜头拍些什么东西。因为镜头比较广，构图上是很考验人的，对于画面元素的取舍，需要花很长的时间和很多的实践去学习和领悟。仅靠着镜头带给的色彩和暗角是不行的，还要学着怎么去控制它们为我所用，更要学习用25毫米的视角去观察。

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